Название: Русская художественная культура - Рапацкая Л.А.

Жанр: Культурология

Рейтинг:

Просмотров: 843

Художественный анализ феномена "новых людей" был продолжен в романе "Отцы и дети", замысел которого относится к 1860 г. Речь в этом произведении идет не только о конфликте поколений, но прежде всего об антагонизме двух идеологий — дворянских либералов и революционеров-разночинцев. Взгляды "новых людей" выступают в романе той разрушительной силой, что ломает привычные устои общественной и семейной жизни. Писатель ведет постоянный спор с главным "нигилистом" Базаровым, не признавая его вульгарного материализма. Вместе с тем Тургенев с симпатией показывает высокие нравственные устои своего героя.

В пореформенный период Тургенев создал романы "Дым" (1867) и "Новь" (1877). В "Дыме" писатель показал "поколебленный быт" России 60-х гг., когда "...новое принималось плохо, старое всякую силу потеряло". Роман "Новь" Тургенев посветил теме "хождения в народ". В образе народника Нежданова Тургенев разглядел гамлетовские романтические черты. Ближе к истине, по мнению писателя, находится другой герой романа — трезвый практик Соломин с его приверженностью теории "малых дел".

Таким образом, Тургенев попытался разрешить основной вопрос идейной жизни "шестидесятников", показать противостояние мыслящего дворянства и разночинцев-демократов. Писательсчитал дворянство носителем высших духовных ценностей национальной культуры. Вместе с тем он понимал, что "время" дворянства истекает и оно уже не способно активно противостоять экстремистски настроенным "новым людям". Писатель раскрывает лучшие черты русской дворянской интеллигенции, ее любовь к народу, преданность интересам страны и идее освобождения крестьян. Эти качества служат оправданием того романтического пессимизма, которым проникнуты многие образы лучших людей дворянского сословия. Отрицая взгляды разночинцев, Тургенев как великий реалист не мог пройти мимо этой плеяды деятелей шестидесятых годов, показав их смелость, самоотверженность, подвижничество.

Во многом сходные проблемы пытался решить в своем творчестве И.А. Гончаров (1812—1892). Сюжеты его бытовых романов отражают судьбу русского дворянства. Разночинной интеллигенции Гончаров не придавал особого значения; он видел будущее России в активной практической деятельности умных и образованных предпринимателей, вышедших из среды дворянства и буржуазии. В отличие от Тургенева, Гончаров не был склонен к романтике; в его сочинениях нет тонкого психологизма. Писатель стремится к объективности в детальном отражении жизненных ситуаций, что делает его приверженцем идей "натуральной школы".

Героями главных романов Гончарова "Обыкновенная история", "Обломов", "Обрыв" являются выходцы из дворянского сословия, живущие в мире отвлеченной мечты. Однако, в отличие от тургеневских образов, дворянская мечтательность у Гончарова не является показателем высокой нравственности. Гончаров характеризует дворян как носителей барской избалованности, инертности, паразитизма, неспособности к практическому влиянию на жизнь. Образ Обло-мова был последним в череде' "лишних людей" в русской литературе. Писатель разоблачает дворянский образ мышления в пределах сюжетов, связанных с семейно-бытовыми отношениями. Умение обобщать, высвечивать главную идею и детально обрисовывать бытовые ситуации выводит содержание романов Гончарова за рамки обыденности в сферу крупных общественно-политических проблем.

Большую роль в развитии реализма в области драматургии сыграло творчество А.Н. Островского (1823—1886). Им создано около 50 пьес разных жанров, в которых показана повседневная жизнь представителей всех социальных слоев России. В первый период творчества, относящийся к 40-м — 50-м гг., Островским были созданы такие значительные творения, как "Свои люди— сочтемся!", "Не в свои сани не садись", "Бедность не порок", "Не так живи, как хочется". Итогом дореформенного творчества явилась "Гроза", где, по выражению Добролюбова, "взаимные отношения самодурства и безгласности доведены... до самых трагических последствий".

В период пореформенной реакции были запрещены постановки таких пьес писателя, как "Доходное место", "Воспитанницы", "Женитьба Бальзаминова". В этих условиях Островский обращается к историческим темам, не относящимся к основной линии его творчества. Позднее он вновь возвращается к современности, поднимая проблему власти денег над людьми. Островский с большой симпатией рисует образы выходцев из интеллигенции, городской бедноты, мелкого чиновничества. В некоторых пьесах писатель заостряет конфликт социального неравенства ("Бесприданница", "Таланты и поклонники").

В период с 1868 по 1871 гг. Островский проявляет заметную творческую активность и создает несколько прекрасных комедий. Среди них выделяются "На всякого мудреца довольно простоты", "Горячее сердце", "Лес", "Бешеные деньги". Завершением линии пореформенного творчества стала комедия "Правда — хорошо, а счастье лучше" (1876), где драматург в последний раз обратился к теме деспотизма в купеческой семейной среде.

Художественное осознание разных сторон российской действительности в пьесах Островского отличается реализмом и глубиной. Через частные бытовые или семейные отношения он показывает важные аспекты жизни русского общества, его общее нравственное состояние. Писатель клеймит пережитки "темного царства", власть денег, хищничество и самодурство. Разделяя взгляды славянофилов, он одним из первых в России забил тревогу по поводу буржуазного образа жизни, где в атмосфере купли-продажи гибнут традиционные духовные ценности.

В литературе 70-х гг. важное место занимает М.Е. Салтыков-Щедрин (1826—1889). Писатель начал свою деятельность под непосредственным влиянием эстетики "натуральной школы" и Белинского. Позднее его творчество отразило пафос идей Чернышевского и других революционеров-демократов. Свою задачу Салтыков-Щедрин видел в обличении государственно-бюрократического устройства России, в пристальном анализе тех общественных механизмов, что уродуют человеческую личность.

Важной вехой творческого пути писателя стали "Губернские очерки" (1856—1857), где он на основе "гоголевского" метода описал взгляды и предрассудки разных сословий. Сильной стороной "Губернских очерков" является анализ социальных причин, породивших процветающие воровство и взяточничество, которые охватили как опасная болезнь все слои населения.

В полной мере сатирическое мастерство Салтыкова-Щедрина проявилось в цикле "Помпадуры и помпадурши" (1863—1874). Сами словечки возникли как напоминание о фаворитизме времен маркизы Помпадур (кстати, "помпадурша" встречалась в обиходе и ранее, "помпадур" же — изобретение писателя). Современники отмечали удивительное совпадение этих слов с русским "самодур". К тому же в них сошлись корни "помпезности" и "дурости", что соответствовало сути явления, заклейменного писателем.