Название: Русская художественная культура - Рапацкая Л.А.

Жанр: Культурология

Рейтинг:

Просмотров: 843

Единство искусства "серебряного века" — в сочетании старого и нового, уходящего и нарождающегося, во взаимовлиянии разных видов искусства друг на друга, в переплетении традиционного и новаторского. Иначе говоря, в художественной культуре "русского Ренессанса" произошло уникальное сочетание реалистических традиций уходящего XIX века и новых художественных направлений.

Итак, "серебряный век" не отменил реализма, целенаправленно утверждающего эстетику "внешних обстоятельств" и социальных первопричин в литературе, живописи, театре, отчасти музыке предшествующего столетия. Мучительные поиски социальной справедливости воплотились в поздних творениях Л.Н.Толстого ("Воскресение", "Живой труп", "Отец Сергий", "После бала"), в театральной драматургии А.П. Чехова ("Чайка", "Дядя Ваня", "Три сестры", "Вишневый сад"), в рассказах и повестях В.Г. Короленко, В.В. Вересаева, А.Н. Куприна, И.А. Бунина. В начале века раскрылся талант молодого М.Горького, которого принято было считать "первым пролетарским писателем".

Функционировало "Товарищество передвижных выставок". Продолжали выставлять свои полотна И.Е. Репин и В.И. Суриков. В художественной среде в моде оставались социально заостренные сюжеты (например, полотно "Прачки" А.Е. Архипова). В музыкальном искусстве были сильны традиции "Могучей кучки".

Несмотря на различие индивидуальных почерков, всех указанных мастеров объединяетгенетическая связь с русским искусством XIXв., с тем правдоискательством, которое Д.С. Лихачев назвал главным содержанием нашей культуры, начиная с X века.

"Грань веков" в одночасье изменила направленность этих поисков. Состоялось обновление сущностных взглядов на мир и самого образа мира в искусстве. Вот как оценивал эти перемены Н.А. Бердяев: "В начале велась трудная, часто мучительная борьба людей ренессанса против суженности сознания традиционной интеллигенции, — борьба во имя свободы творчества и во имя духа. Русский духовно-культурный ренессанс был встречен очень враждебно левой интеллигенцией, как измена традициям освободительного движения, как измена народу, как реакция. Это было несправедливо уже потому, что многие представители культурного ренессанса были сторонниками освободительного движения и участвовали в нем. Речь шла об освобождении духовной культуры от гнета социального утилитаризма"[150].

Творцы искусства, которых сегодня относят к "серебряному веку", незримыми нитями связаны с обновленным мироощущением во имя свободы творчества. Развитие общественных коллизий рубежа веков властно требовало переоценки ценностей, смены устоев творчества и средств художественной выразительности. На этом фоне рождались художественные стили, в которых смещался привычный смысл понятий и идеалов. "Солнце наивного реализма закатилось", — вынес свой приговор А.А. Блок. Уходили в прошлое историко-реалистический роман, жизнеподобная опера, жанровая живопись. В новом искусстве мир художественного вымысла словно разошелся с миром повседневной жизни. Порой творчество совпадало с религиозным самосознанием, давало простор фантазии и мистике, свободному парению воображения. Новое искусство, прихотливое, загадочное и противоречивое, жаждало то философской глубины, то мистических откровений, то познания необъятной Вселенной и тайн творчества. Родилась символистская и фугуристическая поэзия, музыка, претендующая на философию, метафизическая и декоративная живопись, новый синтетический балет, декадентский театр, архитектурный модерн.

Если проследить историю рождения многочисленных нетрадиционных художественных направлений, то невольно поразишься ее динамике, интенсивному взрывному накалу. Подобно искусству XVIII в., музы "культурного ренессанса" переживали этап "ускоренного развития", когда, в соответствии с уже упомянутым ранее положением Г.Д. Гачева, образуется некий синтез из "прежнего состояния мира" и новых идей. Порой ценой столь стремительного порыва к новому были недосказанность и недовогоющенность замыслов, разочарование в творческих идеалах, скепсис и злая ирония. И все же это был подлинный расцвет творческого духа, период раскрепощения художественного гения нации.

Первые провозвестники "культурного ренессанса" появились еще в 80-е гг. XIX в. В 1882г. в работе "О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы" Д.С. Мережковский блистательно обосновал эстетику новорожденного российского модернизма. Энциклопедически образованный историк, поэт и писатель, Мережковский предсказал радикальное обновление отечественной словесности в русле "мистического содержания", свободного выражения религиозного чувства.

Итак, началом начал можно считать призыв к познанию вечных духовных ценностей. Были произнесены и другие, не менее заветные слова— "нравственность" и "культура". Нравственность есть высшая цель развития культуры. Это положение в дореволюционной России признавалось многими художниками.

В конце XIX в. заявили о себе поэты-символисты "первой волны" — З.Н.Гиппиус, К.Д. Бальмонт, Ф.К. Сологуб, Н.М. Минский. Им на смену пришли поэты-"младосимволисты" — А. Белый, А.А. Блок, Вяч.И. Иванов, композитор А.Н. Скрябин. В начале XX в. темп смены художественных течений все ускорялся. Родился поэтический акмеизм (Н.С. Гумилев, О.Э. Мандельштам, С.М. Городецкий, А.А. Ахматова), музыкальный неоклассицизм (С.И. Танеев, Н.К. Мет-нер, позднее И.Ф. Стравинский), поэтический футуризм (А.Е. Крученых, В. Хлебников, В.В. Маяковский), кубофуту-ризм, абстракционизм и примитивизм в изобразительном искусстве (П.П. Кончаловский, М.Ф. Ларионов, Н.С. Гончарова, В.В. Кандинский, К.С. Малевич). И одновременно явилось новое направление в церковной музыке — "школа Синодального училища", вдохнувшая жизнь в произведения древнерусского певческого творчества. "Второе дыхание" обрел и поэтичнейший русский романтизм, расцветший в лирической поэзии, в музыке С.В. Рахманинова, в живописи М.В. Нестерова и И.И. Левитана.

Изменился "социальный статус" искусства. Кажется, никогда ранее российские художники не создавали такого количества объединений по интересам. В столицах — Петербурге и Москве сложилась особая художественная среда — элита, взгляды которой влияли на общественную жизнь и вкусы. Серьезные кружки объединяли многих выдающихся деятелей культуры. Например, в "Религиозно-философском обществе" тон задавали Д.С. Мережковский, В.В. Розанов, Д.В. Философов. Под крылом "Мира искусства" собрались талантливые художники, музыканты, хореографы, составившие немеркнущую славу русского искусства. Огромную роль в развитии идей "культурного ренессанса" сыграли журналы "Весы", "Новый путь", "Мир искусства", "Северный вестник", "Золотое руно", "Перевал". Многие издания пестовались лучшими умами России.