Название: Русская художественная культура - Рапацкая Л.А.

Жанр: Культурология

Рейтинг:

Просмотров: 843

В отличие от старинных обрядовых песен, этот жанр не был ограничен сроками календаря. Певцы, не связанные обрядом, свободно выражали свои мысли и чувства. По силе эмоций и красоте мелодий протяжная песня не имеет себе равных. Напевы отличаются широким дыханием, протяженностью, интонационной выразительностью. В народе эти напевы называют "долгими".

Текст в протяжных песнях не имел самодовлеющего значения. Слова при интонировании свободно делились на слоги, растянутые во времени и повторяющиеся по нескольку раз. Примечательно, что именно с протяжных лирических песен началась на Руси устная традиция народного многоголосия, то есть исполнения песни несколькими голосами, каждый из которых имел свою партию.

Но вернемся к древним истокам фольклора. Итак, в культуре Киевской Руси бытовали самые разные песенные жанры. С песней люди рождались и умирали, сеяли хлеб и собирали урожай, играли свадьбы и уходили на войну. Бесценное древнее наследие не исчезло с рождением новой профессиональной музыки в православном храме. Однако вопрос о соотношении этих двух течений нашей музыки далеко не прост. Дело в том, что Церковь весьма негативноотносилась к традиционным народным обрядам, считая это обрядоверие наследием язычества. Такая оценка зафиксирована во многих летописях и церковных трактатах. Правда, далеко не все жанры народного песнетворчества осуждались. Например, творчество легендарного киевского слагателя былин Баяна никогда не считалось "бесовским". Порицались не песни как таковые, а разнузданные действия во время их исполнения. Поэтому резко негативную реакцию церковных служителей вызывало искусство скоморохов.

Летописец Нестор еще в XI в. назвал скоморохов с их музыкальными инструментами, песнями, "русальными играми" пособниками дьявола. На протяжении многих веков Церковь продолжала вести агитацию против "игрецов", приравнивая их к бабкам-ворожеям и магам. Сегодня очевидно, что скоморохи— яркие представители смехового мира Древней Руси. Само название "скоморох" скорее всего происходит от слова "морочить", иначе веселить, развлекать, а порой и обманывать. Скоморохи — это и певцы, и музыканты, и актеры, и плясуны, и акробаты, и "конферансье", развлекающие публику. Создавая скоморошины, которые исполнялись в сопровождении самых разных музыкальных инструментов— гудка, трубы, дудки, жалейки, рожка, сопели, а также колотушек и ложек, они веселили публику, высмеивали человеческие пороки, а заодно и политику великих князей. В творчестве скоморохов родились многие герои, пережившие века. Например, незадачливые братья Фома и Ерема:

Ерема купил лошадь,

Фома-то соловка.

Ерема купил соху,

Фома-то борону.

Ерема запрягать,

Фома песню затягивать,

Еремина не тянет,

Фомина-то не везет.

Со временем характер жизни скоморохов становится буйным, небезопасным для общества. Объединяясь по нескольку десятков человек, скоморохи нередко терроризировали местное население. Многие монастыри боялись пускать их на ночлег. Но лишь в XVII в. московский царь Алексей Михайлович, официально запретив скоморошество, изгнал "игрецов" из столицы. Музыкальные инструменты были утоплены в Москве-реке.

С принятием христианства смысл языческих верований, породивших те или иные жанры музыкального фольклора, стал забываться. Однако внешние формы обрядов остались. Здесь необходимо пояснить, что христианская Церковь, борясь с языческим многобожием, отнюдь не перечеркивала всех дохристианских ценностей. Отцы Церкви, например, Василий Великий, считали, что в ранних верованиях есть "предчувствие Евангелия". Поэтому можно предположить, что религиозные идеи античности, древней Азии, языческих славянских племен есть лишь первые шаги на пути человечества к Богу. Церковь Древней Руси не отвергла традиционные народные праздники, связанные с ежегодным умиранием и возрождением природы, но лишь придала им новый духовный смысл. Образы языческих богов, повелителей Земли, Солнца, небесных сил, слились с представлениями о христианских святых. Праздничные даты земледельческого календаря органично сблизились с православными традициями. Но повлияла ли бытовавшая народная музыка на храмовое пение? Этот вопрос всегда был сложным и ответственным для ученых. Ведь народная песня и церковная музыка с древности составляли два самостоятельных пласта нашей культуры, имеющих разные корни. И все же крупный знаток церковной музыки С.В. Смоленский назвал храмовое пение одним из "глубочайших произведений народного творчества". Обратимся к его рассмотрению.

Основной вид древнерусского храмового пения, принятого из Византии как часть богослужения, назывался знаменным, так как для записи звуков употреблялись специальные знаки — "знамена". Каждый знак мог означать один звук, ряд звуков и даже целую мелодию. Поэтому запись мелодий было неточной, порой условной, а традиция их исполнения передавалась от регента к регенту изустно, что сегодня существенно осложняет расшифровку древних песнопений.

Запись музыкальных звуков без привычных для нас пяти линеек была традиционной для европейского Средневековья. На Руси знаменная нотация существовала вплоть до середины XVII в. и претерпела по сравнению с византийским письмом значительные изменения. Наибольшее распространение получили названия, данные знакам по их изображению. Например: > — голубчик, / — палка, // — стрела, √ — крюк, ╰|╯ — сорочья нога, ╭╮ — облачко.

С увеличением количества знаков запомнить их звучание становилось все труднее. Поэтому в храмах и монастырях создавались специальные певческие азбуки, отражающие основной круг церковных песнопений.

В Древней Руси не существовало нот, знаки ставились непосредственно в текстах богослужебных книг. Нередко в рукописях встречаются наставления для певчих. Например: "Крюк большой возгласить мало выше строки. Мрачный — мало просто выше возгласить. Стрелку светлую — подержав, повернута вверх дважды. Громосветлую — из низу повернута кверху. Голубчик малой — гаркнуть из гортани. Запятую изнизка взять". Очевидно, что понимать подобные правила исполнения могли только специально обученные певчие и опытные регенты, называемые головщиками, доместиками[23].

Знаменное пение было принципиально одноголосым, исполнялось мужским церковным хором без сопровождения музыкальных инструментов. Поэтому, в отличие от западной католической церкви, где был орган, русская православная музыка складывалась как вокальная, мелодическая по своей сути. Впрочем, самого понятия "музыка" в современном его значении в Древней Руси не было. Под "мусикией" подразумевали только инструментальное искусство, связанное с игрой на гуслях, домре, цимбалах, лире, трубе. А еще "му-сикия" трактовалась как "песни и кощуны бесовские, их же латины припевают к мусикийским орган согласию сиречь гудебных сосудов свирянию"[24].