Название: Русская художественная культура - Рапацкая Л.А.

Жанр: Культурология

Рейтинг:

Просмотров: 840


Как очевидно из сказанного, древнерусская художественная культура выработала единые основы для составляющих ее видов искусств. Не случайно о. Павел Флоренский, размышляя над храмовым действом, назвал его "синтезом искусств"[11]. Взаимодействуя и дополняя друг друга, разные музы выражали общее содержание, составляли грандиозный художественный ансамбль, подчиненный высшей религиозной идее. Слушая слова богослужения, созерцая иконы, упиваясь прекрасными песнопениями, человек получал заряд духовной энергии, покаянием очищался от грехов, воспарял мыслями в поднебесье, освобождаясь от мирской суеты. Поэтому храмовые искусства влияли друг на друга гораздо больше, нежели в последующие времена. Обратимся к примерам.

Литература и иконопись. Их теснейшая связь несомненна, ибо основой образов живописи были книжные сюжеты.

Иконописцы вчитывались в тексты Ветхого и Нового Заветов, изучали хронографы, исторические повести, сказания. Затем образы из книг "переплавлялись" в образы фресок, икон, книжных иллюстраций. Художники любили вводить в иконопись сопроводительные надписи, цитировать Библию. К примеру, часто на древних иконах Иисус Христос держит открытое Евангелие, где сказано: "Не судити на лици сынове человечестии, но праведный суд судите. Им же судом судите — судитсявам. В ню же меру мерите — възмерится вам" (Евангелие от Матфея, гл. 7).

Под влиянием литературы в иконописи сложились приемы изображения, имеющие повествовательный характер. Такой "рассказ" последовательно излагал разновременные события, что требовало от художника мастерского владения композицией, в которой как бы соединялись воедино пространство и время. Не случайно Д.С. Лихачёв назвал древнерусское изобразительное искусство "зеркальным отражением" литературы.

Литература и музыка. Мы уже говорили, что ранние формы профессиональной музыки были тесно связаны со словом. Многие вероучители христианства подчеркивали, что самое важное в пении — размышление над смыслом текста, который и должен доставлять удовольствие. Важнейшей эстетической основой музыки Древней Руси была теория ее богоданности, дарования свыше вместе с текстами откровений. В связи с этим исследователь Т.Ф. Владышевская обращает внимание на иконографию Покрова Богородицы. В верхней части иконы изображены небесные силы и Богородица, ниже — Роман Сладкопевец, великий гимнограф, поющий мелодии, дарованные ему Богородицей. Гимнографа окружает народ, который подхватывает мелодию. Запечатленная на иконе идея совместного служения небесных и земных сил воплощена и в тексте кондака "Покрову Богородицы":

 

Дева днесь предстоит в церкви,

И с лики святых невидимо за ны молится Богу:

Ангели с архиереи поклоняются,

Апостоли же со пророки ликовствуют:

Нас бо ради молит Богородица Предвечнаго Бога[12].

 

Музыка и живопись. Начнем с того, что в творчестве распевщика и иконописца много общего: музыка и живопись создавались на основе канонизированных образцов, подлинников. Оба вида искусства были предметом коллективного соборного созидания, поэтому ни икону, ни песнопение нельзя считать авторским художественным произведением в современном значении этого слова.

Древнерусская музыка оказала глубокое влияние на живопись. Об этом свидетельствуют многочисленные иконы и фрески, созданные на темы песнопений. Например, на фресках Благовещенского собора Московского Кремля изображен Акафист Богородице. А на фресках храма Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря, расписанного великим Дионисием с сыновьями, изображена целая серия сюжетов, связанных с музыкальными композициями. Среди изображений есть и Акафист Богородице, содержащий слова:

 

Тебе, Высшей Военачальнице,

Избавившей от бед,

мы, рабы Твои, Богородица,

воспеваем победную

и благодарственную песнь.

Ты же, имеющая силу

непобедимую,

освобождай нас от всяких бед,

чтобы мы взывали к Тебе:

Радуйся, Невеста Вечнодевственная[13].

 

Одной из самых знаменитых фресок Ферапонтова монастыря является большая композиция "О Тебе радуется". Она создана на основе гимна великого песнопевца Иоанна Дамаскина, исполненного ликованием и светом:

 

О Тебе радуется, Благодатная, всякая тварь,

Ангельский собор и человеческий род,

Освященный в храме и раю словесный.

Девственная похвало,

Из Нея же Бог воплотится и младенец бысть.

Прежде век сый Бог наш.

 

Фрески и иконы донесли до нас подробности храмового пения в Древней Руси: жесты регента, расположение певцов, их одежду и др. Порой кажется, что хоры, изображенные на иконах, оживают и подпевают верующим в храме.

Зададимся вопросом искусствоведческого характера: к какому же художественному стилю принадлежали древнерусские музы? Однозначных ответов нет в научной литературе. На наш взгляд, древнерусская художественная культура развивалась в русле мистического реализма. Этот термин принадлежит замечательному русскому философу В.В. Зеньковскому, который считал, что в искусстве мистического реализма все вещественное, материальное служит лишь средством для выражения высшей истины и высшей красоты. Мистический реализм не только отражает действительность, но и видит за реальностью сверхреальность, сверхчувственный мир. Иначе говоря, в мистическом реализме воплотилось представление о двух взаимосвязанных порядках Бытия, о взаимодействии материального и духовного, земного и Божественного. Отсюда специфика средств художественной выразительности древнерусской музыки и литературы, иконописи и зодчества.


Оцените книгу: 1 2 3 4 5